O Altro Teatro/City volta a animar o Teatro Camploy de Verona. O evento, lançado no ano passado pela Câmara Municipal, pretende «aumentar o profissionalismo da animação veronesa com um vasto leque de eventos que vão do teatro à dança, com atenção aos jovens e às famílias». De outubro de 2024 a abril de 2025, toda a criatividade original dos cidadãos profissionais ativos no entretenimento ao vivo estará em palco. O primeiro encontro realizou-se no passado dia 2 de outubro com a nova produção da Fundação Aida, em colaboração com Atti Aps, Theama Teatro e a Fundação “G. Zanotto”, intitulada “La banda dei vecchio bacucchi”. L’Altro Teatro/City é organizado pela Rete Spettacolo Verona Professionisti – RSVP, em colaboração com Arteven e sob a égide da Região de Veneto e do Ministério da Cultura.
«O teatro pode ser feito de formas muito diferentes – destacou a vereadora da cultura Marta Ugolini – a vontade da administração é valorizar e dar espaço a todas as realidades que compõem este sistema. É uma satisfação apresentar a segunda edição de uma exposição que nasce precisamente da vontade de destacar os diferentes profissionalismos de Verona. Os espetáculos e a programação proposta são os aspectos mais visíveis de um trabalho mais amplo de encontro e diálogo realizado com as diferentes realidades para concretizar com elas o melhor caminho possível”.
Também falou durante a apresentação do evento o diretor artístico do Estate Teatrale Veronese Carlo Mangolini: «Uma rede que também começa a ser vista com grande atenção e curiosidade noutros territórios regionais. Quando foi iniciado esse caminho de formação da rede, não imaginava que chegaríamos a esse nível de coordenação, que significava deixar a individualidade de lado para ouvir o outro. A rede conseguiu isso, criando uma proposta sólida e de alto valor cultural em favor da cidade.”
O que é confirmação de presença?
A Verona Professional Entertainment Network é uma organização informal composta por 14 organizações e companhias profissionais de entretenimento ao vivo de Verona, que se dedicam à dança e ao teatro. Estruturas que decidiram, formando uma rede, dialogar e discutir as diferenças artísticas, tornar cada vez melhor a sua proposta cultural, construir relações mais sólidas e virtuosas com a administração, para que o profissionalismo da cultura e do entretenimento possa crescer e obter o direito reconhecimento. A programação 2024/2025 inclui Arte3, Bam!Bam!Teatro, Casa Shakespeare, Chiara Frigo com Zebra Cultural Zoo, ErsiliaDanza de Laura Corradi, Fondazione Aida, Fondazione Atlantide/Teatro Stabile di Verona, Fucina Culturale Machiavelli, Ippogrifo Produzioni, Mitmacher, Orti Erranti/Modus Produzioni, Punto in Movimento e Teatro Científico/Teatro Laboratório.
«O título “L’Altro Teatro/City” – declara o diretor artístico do Bam!Bam Teatro Lorenzo Bassotto que falava durante a conferência de imprensa de apresentação do RSVP – refere-se à forte ligação que a Rede quis atribuir ao seu próprio evento com o programa de colegas de profissão nacionais que passam pelo Teatro Camploy em “L’altro Teatro”, encontrando em “Cidade” o termo que pode expressar adequadamente o aspecto citadino e o facto de a produção daqueles espetáculos ter origem e ser proposta em Verona. É importante sublinhar a atenção dedicada ao Teatro Ragazzi, às crianças e aos jovens, na forte convicção de que o verdadeiro público do futuro deve ser construído.”
Próximos compromissos
Todos os shows terão início às 20h45. No dia 31 de outubro será encenado Bam!Bam!Teatro, em colaboração com o Teatro L. Russolo, em “Capitani Coraggiosi”, do romance homônimo de R. Kipling, direção e dramaturgia de Lorenzo Bassotto, com o próprio Bassotto e Roberto Maria Macchi: conta a história de um menino mimado que descobre, através da experiência da vida no mar, o significado do respeito, da amizade e do trabalho; uma jornada de existência contada por dois simpáticos marinheiros. Dia 15 de Novembro é a vez da ironia irreverente da Ippogrifo Produzioni com “Lo favo anch’io”; No palco está o Díptico Elalù, representado pelos atores Valeria Girelli e Alberto Mariotti, no espetáculo escrito e dirigido por Alberto Rizzi: dois macacos entram em uma caverna para deixar sua marca na parede e inventar a arte contemporânea. É a “mostra mais improvável e surreal já feita sobre arte… resumida em uma banana”.
No dia 3 de dezembro a Fondazione Atlantide/Teatro Stabile di Verona subirá ao palco com “O discurso de Chicchi”, escrito e dirigido por Monica Luccisano e interpretado por Alessia Donadio. Esta é a história pessoal de Teresa Mattei, a mais jovem das vinte e uma mulheres eleitas em 1946. O seu discurso na Assembleia Constituinte foi denso e apaixonado, tal como a sua parábola existencial que nos é contada no espetáculo. Após as férias de Natal, no dia 17 de janeiro de 2025 a programação será retomada com a produção da Casa Shakespeare “Henrique Quinto – Se queres a paz, prepara-te para a guerra?”, escrita por Andrea de Manincor a partir de “Henrique V” de W. Shakespeare, dirigida e interpretada por Solimano Pontarollo; a reflexão crua sobre a natureza humana e a dificuldade de escapar da retórica da guerra produz uma comparação entre as memórias exaltadas do veterano e a figura mítica de Henrique V da Inglaterra, que enfatizam como é fácil liderar, mesmo quando o resultado é o fim violento de muitas vidas. Em italiano e inglês legendado.
No dia 31 de janeiro uma encenação de igualmente comovente relevância: “Ontem, o último jogo”, uma produção do Teatro Scientifico/Teatro Laboratorio, escrita por Jana Balkan, interpretada e dirigida por Jana Balkan, Isabella Caserta e Francesco Laruffa. Inspirado numa história verídica de Alzheimer, o espetáculo oscila entre as memórias e o tempo presente e mostra como uma unidade familiar se renova ou se recria com a intrusão de uma doença tão invasiva, sublinhando, no entanto, como a força do amor talvez se torne a única cura. Duas apresentações de dança de perto na primeira quinzena de fevereiro: dia 4, “Átomos: Diálogos sobre Proximidade; Primo Luogo”, um projeto intergeracional com curadoria de Chiara Frigo e Zebra Cultural Zoo, no qual um espectador, um performer, um iPod e um par de fones de ouvido se reúnem por um momento e, ligados em movimento, têm a oportunidade de produzir singulares encontros, para que cada história se torne um diálogo próximo, uma interação única e íntima.
No dia 7 de fevereiro, ErsiliaDanza estará em palco em “Testa di Legno”, com coreografia de Alberto Munarin e interpretação do próprio Munarin, juntamente com Gessica Perusi e Daniele Monticelli; a eterna história da marionete mais famosa da literatura, num espetáculo de dança contemporânea que aborda a temática do preconceito e do bullying, a partir da relação de Pinóquio com o Gato e a Raposa, recorrendo a multimédia e projeção de vídeo. Voltamos à prosa (literária e ao olhar para a música ao vivo) no dia 19 de fevereiro com a nova produção de Modus/Orti Erranti em “Breve come l’alba”, espetáculo escrito por Annino La Posta, interpretado por Laura Murari e dirigido por Andrea Castelletti . Na performance a voz de uma mulher eleva-se e torna-se presença e canto; e tudo se transforma num cara a cara entre quem não está e quem não parece estar e numa realidade vivida com imaginação e fantasia vivida como realidade: «Um tempo sonhado, que tinha que ser sonhado» .
Um novo escrito retirado de Shakespeare aparecerá no dia 21 de fevereiro com Punto em Movimento na encenação de “Hamlet – Morrer, Dormir, Sonhar”, com dramaturgia de Marina Furlani, direção de Roberto Totola e interpretação do próprio Totola e Furlani e outros atores do Punto in Movimento. Na corte da Dinamarca dominam a dúvida e a hipocrisia. Hamlet parece determinado a realizar sua vingança, mas adia continuamente a ação, ciente de uma necessidade infinita que sabe que nunca poderá satisfazer. Mais um espetáculo de contemporaneidade contundente estará em cena no dia 28 de março pela criação da Fucina Culturale Machiavelli: é “A verdade não se mata”, escrito e dirigido por Sara Meneghetti, com música ao vivo de Stefano Soardo, e interpretado por Anna Benico, Jessica Grossule e Davide Lazzaretto. São contadas três histórias verdadeiras de coragem e liberdade do Irão, da Chechénia e da Palestina. Uma reflexão urgente sobre a complexidade da realidade e sobre as vozes que optam por não permanecer caladas, à custa das suas vidas.
No dia 10 de abril ganha vida a interessante experiência cênica de Mitmacher em “Un inferno dal storia”, de e com Giovanna Scardoni e Stefano Scherini. A mostra tem como foco a exibição de “L’Inferno”, filme mudo de 1911, dirigido por Francesco Bertolini, Giuseppe De Liguoro e Adolfo Padovani, inspirado no Inferno de Dante. Acompanhando o fluxo de imagens silenciosas estarão as vozes de Giovanna Scardoni e Stefano Scherini, que lerão na tela os versos do Poeta Supremo referentes aos Canti. A programação encerra no dia 29 de abril com mais uma produção ligada à dança contemporânea: “Além da imagem” da Arte3, coreografada por Marcella Galbusera e Lucrezia C. Gabrieli. É um espetáculo com traços de contos de fadas, onde os corpos procuram as facetas da sua própria personalidade, mas também da sua própria imagem e da dos outros, com as quais se encontram, se chocam e se entrelaçam.
