Vincenzo Costanzo, um dos tenores mais apreciados do cenário lírico internacional, será o protagonista do concerto da XIII Temporada de Concertos de Verona Lirica, agendado para domingo, 10 de novembro, às 16h00, no Teatro Filarmonico de Verona. Vincenzo Costanzo, aclamado pela sua voz apaixonada e presença de palco carismática, actuará ao lado da soprano Daniela Cappiello, do barítono Luca Bruno e do maestro Federico Brunello ao piano. O programa da noite incluirá uma seleção de árias de óperas famosas, oferecendo ao público veronese uma tarde de boa música.
Tenor apreciado pela beleza do seu timbre e pela sua profunda intensidade interpretativa, Vincenzo Costanzo consolidou-se como um dos artistas mais brilhantes da sua geração. Depois de se estrear nos palcos internacionais ainda muito jovem, tornou-se intérprete de referência de papéis icônicos como Pinkerton (Madama Butterfly), Cavaradossi (Tosca), Rodolfo (La Bohème), Riccardo (Un Ballo in Maschera), colaborando com nomes renomados na gestão de orquestra como Daniele Gatti, Juraj Valčuha e Myung-Whun Chung. 2024 viu-o triunfar no Festival Puccini de Torre del Lago e no Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, confirmando-se como uma das vozes mais procuradas nas casas de ópera em Itália e no estrangeiro. Tivemos o prazer de falar com ele na véspera deste evento, para refletir sobre os seus sucessos recentes, explorar os seus próximos compromissos internacionais e descobrir o que torna o seu regresso a Verona especial.
Depois de dez anos, você finalmente volta a se apresentar no Teatro Filarmonica de Verona, cidade que tem uma ligação especial com a ópera. Como você se sente voltando aqui depois de tanto tempo? O que significa para você este concerto no Teatro Filarmônico? «Voltar a esta fase depois de dez anos é uma emoção que carrego no coração. Em 2014, quando me apresentei aqui pela primeira vez, ainda estava no início da minha carreira. Aquele concerto representou para mim uma etapa fundamental, um dos primeiros compromissos de grande importância, e recordo esses momentos com profunda ternura e gratidão. Desta vez, porém, meu retorno tem um significado ainda mais especial, pois não posso deixar de pensar nos muitos amigos que me apoiaram naquela época, até na Arena, e que infelizmente não estão mais aqui hoje. Entre estes, a memória do grande Raffaello Ortolani me acompanha com uma emoção particular: era um amigo querido, uma pessoa que eu respeitava muito. No domingo à noite, neste mesmo palco, dedico-lhe também o meu concerto, com o coração cheio de gratidão e carinho.”
A sua última apresentação em Verona foi na Arena, e ultimamente você é frequentemente convidado de teatros ao ar livre durante o verão, não podemos deixar de mencionar os seus sucessos no Festival Puccini em Torre del Lago, palcos monumentais. Como muda a sua abordagem vocal e interpretativa num contexto mais intimista como o do Teatro Filarmónico? «Estou muito feliz por voltar a atuar no Teatro Filarmonico de Verona, uma verdadeira joia da cidade e um tesouro entre os teatros da nossa bela Itália. Cada palco tem o seu encanto: adoro a grandiosidade e a energia dos teatros ao ar livre, como a Arena ou a Torre del Lago, onde a voz deve abrir espaço na imensidão e chegar a cada espectador sob o céu estrelado. Nestes contextos, a abordagem vocal deve ser mais ampla, com foco na potência e na projeção do som. Em contraste, actuar num teatro tradicional como a Filarmónica é uma experiência completamente diferente, mas igualmente emocionante. Aqui posso brincar com os tons, focando nas cores mais refinadas da partitura. A acústica perfeita do teatro permite-me explorar uma paleta sonora mais rica e trabalhar os sons mais delicados, o famoso ‘pianíssimo’ que gosto de definir como ‘emoções sussurradas’. Num ambiente intimista, posso criar uma ligação mais direta e pessoal com o público, quase como se estivesse a contar-lhes uma história em voz baixa. É um tipo de magia diferente, mas igualmente poderoso, que me permite aprofundar ainda mais os personagens que interpreto.”
No concerto do dia 10 de Novembro irão interpretar árias que vão desde os grandes clássicos da ópera. Como você escolhe as peças que interpreta nesses recitais? Existe alguma ária que você mal pode esperar para compartilhar com o público veronese? «Para o concerto do dia 10 de novembro escolhi canções que sinto profundamente no coração, em particular as árias de Puccini retiradas de Manon Lescaut E As vilasque representam minha ligação com seu repertório. Mas também apresentarei uma ária de Julieta e Romeu de Zandonai, música que irei interpretar pela primeira vez. Acredito que não haja lugar melhor que Verona, a cidade de Romeu e Julieta, para esta estreia. É um ar desafiador, mas adoro desafios e estou animado para propor isso aqui mesmo.”
Sendo um intérprete consagrado do repertório de Puccini, a sua abordagem às obras de Puccini mudou ao longo dos anos? O que você traz de novo hoje em comparação com suas estreias na juventude? «Puccini foi um compositor extraordinário, capaz de tocar o coração do público com uma força e simplicidade únicas. Ao longo dos anos, a minha abordagem às suas obras mudou: tenho dedicado muito tempo ao estudo aprofundado das partituras, tentando refinar a minha técnica para tornar o canto o mais natural e comunicativo possível, de forma a atingir o interesse das pessoas. corações assim como ele consegue fazer com sua música. Hoje, em comparação com a minha estreia na juventude, concentro-me mais na análise do personagem, trabalhando para internalizar cada nuance da partitura e torná-la minha, executando cada nota com o coração. Na verdade, a música de Puccini, além de exigir uma técnica muito sólida, exige intérpretes que realmente coloquem o coração nela e que saibam chegar às pessoas, com um canto leve, simples, que pareça natural, fácil.”
Depois de Verona, espera por você uma viagem internacional que o levará da China a Roma e Nápoles. Como você gerencia a intensidade de uma carreira tão exigente e internacional? «Com os pés bem assentes no chão e a cabeça apoiada nos ombros. O segredo é o estudo incessante, só assim é possível encarar uma carreira tão intensa. Mas para mim, o verdadeiro sucesso não é apenas uma questão pessoal; é uma questão de responsabilidade. Responsabilidade para com o público que merece o melhor, e para com os grandes Mestres pelos quais terei a honra de ser dirigido. É um grande desafio, mas também um privilégio trabalhar com lendas vivas como o Maestro Riccardo Muti, que me dirigirá em Cavalaria Rusticana. Depois haverá o grande Pinchas Steinberg com quem irei me encontrar Um baile de máscaras em Nápoles e Francesco Ivan Ciampa, diretor de sensibilidade e talento únicos, por Tosca em Roma. Cada vez que subo ao palco sinto o dever de dar o meu melhor, não só por mim, mas para homenagear estes imensos maestros e o público que vem partilhar comigo a emoção da música.”
Em poucas semanas você será o protagonista da Cavalleria Rusticana na China sob a direção de Riccardo Muti. Como você está se preparando para essa estreia e quais são suas expectativas para essa nova aventura? «É uma oportunidade que considero um verdadeiro privilégio e que me enche de entusiasmo. Estou me preparando com absoluta intensidade, estudando cada detalhe da partitura para captar todas as suas nuances. Quanto às minhas expectativas, como em qualquer compromisso, quero dar o meu melhor no palco, mas ao mesmo tempo espero absorver cada lição que esta experiência me oferecer. Cada ensaio com o Maestro Muti é uma lição de vida, uma oportunidade de crescer não só como artista, mas também como performer capaz de transmitir emoções autênticas ao público. Quero valorizar cada momento, criar uma riqueza de experiências que levarei comigo para o futuro. A China é uma nação rica em cultura e história, e é capaz de trazer o calor e a paixão de Cavalaria Rusticana será sem dúvida um dos momentos mais marcantes da minha carreira. Espero poder tocar o coração do público chinês com o poder e a emoção desta música, proporcionando-lhes uma noite inesquecível”.
Que mensagem espera transmitir ao público de Verona com este concerto? «Com este concerto, o meu maior desejo é proporcionar ao público de Verona um momento de despreocupação, de emoção, de uma experiência que toque profundamente a alma de quem o ouve. Verona é uma cidade com a qual sinto uma ligação especial e para mim é um privilégio poder cantar aqui, onde cada recanto está repleto de história e paixão. Quero agradecer sinceramente ao Renato Martino e à Verona Lirica pelo convite: é uma oportunidade que me enche de gratidão. Espero poder transmitir toda a minha dedicação e paixão através da minha música, criando uma noite que possa deixar uma marca no coração de quem estará connosco.”
